A missão era das mais assustadoras: tocar com a lenda Miles Davies substituindo o saxofonista da banda, o mágico Sonny Rollins. Poderia assustar músicos menos confiantes, mas John Coltrane queria mesmo era mostrar suas credenciais. Ao entrar no estúdio, John Coltrane sabia o quefazer e como se comportar. Na primeira nota, ganhou a confiança do chefe.
As lendas se encontraram para empreender a gravação do que seria “Kind of Blues”, a grande obra do cool jazz. Era a1958 e os dois inda não sabiam, mas estavam cravando uma das grandes mudanças da música popular e um álbum máximo de todos os tempos.
Davis e Coltrane estão sendo celebrados pelos seus centenários de nascimento em 2026. O saxofonista Coltrane morreu cedo, aos 40 anos, em decorrência de um câncer no fígado em 1966; o trompetista Miles sofreu com diversos problemas de saúde noseeeeeeeeeeeeeeeee anos 80 e morreu em 1991, aos 65 anos.
Especialistas em jazz argumentam que a sintonia entre os dois gênios foi excelente porque Coltrane era um dos raros músicos que percebia e respeitava os “silêncios” que Davis inseria nas composições e nas jams.
Intuitivo e inteligente, o saxofonista preenchia esses espaços de forma inteligente, com solos precisos e fraseados surpreendentes. Nem sempre ele se entendia pessoalmente com o chefe -viveram às turras por muito tempo -, mas no palco o entrosamento era mediúnico. .
Além da marcante parceria com Miles Davis, os 100 anos de John Coltrane tem a obra-prima “A Love Supreme”, um dos grandes legados jazz para a humanidade, assim como “Bitche’s Brew” e “Kind of Blues”, de Miles Davis.
A edição expandida para três discos em “A Love Supreme: The Complete Masters” deve ser reeditada em breve dentro das celebrações do centenário do músico. Uma fusão do hard bop inicial de Coltrane com seus estilos posteriores de free jazz, “A Love Supreme” é uma suíte fascinante em 4 partes, inspirada em parte pela crescente fé de Coltrane, após uma quase overdose alguns anos antes.
O saxofone tenor de Coltrane transmite sua gratidão a um poder superior por meio de um motivo repetitivo de quatro notas (mais tarde acompanhado literalmente pelo próprio Coltrane, por meio de overdubs vocais).
O Salmo que encerra o álbum apresenta uma “narração musical”, na qual Coltrane toca uma nota para cada sílaba de um poema devocional que ele escreveu.
Gravado em 2 dias no estúdio de Rudy Van Gelder em Englewood Cliffs, NJ, com o “quarteto clássico” de Coltrane (o baixista Jimmy Garrison, o baterista Elvin Jones e o pianista McCoy Tyner), A Love Supreme foi um sucesso imediato em 1965, vendendo 500.000 cópias e se tornando a obra definitiva de Coltrane, que perdurou para além do próprio Coltrane, que faleceu de câncer apenas dois anos depois, aos 40 anos.
A edição tripla de “A Love Supreme: The Complete Masters” apresenta uma riqueza de extras de áudio.
O álbum estéreo original é complementado com gravações mono de referência inéditas do arquivo pessoal de Trane. O Disco 2 apresenta as sessões completas de 9 e 10 de dezembro de 1964, quatro das quais foram lançadas em uma edição expandida em 2002. (As sessões do dia 10 consistem em uma segunda tentativa da faixa de abertura do álbum, “Acknowledgement”, com o saxofonista Archie Shepp e o baixista Art Davis juntando-se ao quarteto.
Duas das faixas lançadas anteriormente estão sendo lançadas pela primeira vez em estéreo.) O terceiro disco apresenta a performance do quarteto de A Love Supreme no Festival Mondial du Jazz em Antibes, em julho de 1965 – a única vez que o álbum foi tocado ao vivo em sua totalidade.