O mês de julho é dedicado ao rock, mas também ao blues e à soul music. A quantidade de lançamentos nestas duas vertentes foi estonteante, assim como a qualidade do que
Pudemos ouvir – tem coisa muito boa, especialmente entre as mulheres, que não economizaram nas boas músicas.
– A guitarrista inglesa de voz rouca Joanne Shaw Taylor lançou o segundo EP do ano, “Bad Boy”, mais voltado ao rock, toccando seu instrumento de uma forma incendiária como nunca antes ouvimos.
Abordando uma estética de “Velho Oeste” na faixa-título, Joanne colocou uma guitarra vibrante a serviço de uma melodia cativante. Em seguida, vem uma balada country blues de muito bom gosto, “Tired to Be Right”. A guitarrista toca com delicadeza e extrai solos interessantes. ”This Is Who I Am”, é um blues épico melancólico com nítida influência do guitarrista Joe Bonamassa, um de seus mentores e produtor de dois álbuns dela e, amos anteriores. Os arranjos de metais sãp belos, assim como os riffs principais.
Por fim, temos “The Trouble With Love”, uma concessão ao pop rock movido a uma percussão hipnótica e a guitarras sacanas, com melodia bem construída r um clima de rock de beira de estrada. Joanne está bem afiada.
– Do Canadá vem uma das mais instigantes bandas de blues e soul da atualidade, o septeto Bywater Call, premiado em sua terra e no Reino Unido. O novo trabalho, o sétimo, acaba de ser lançado: é o EP “In This Things On?”, com seis músicas.
A banda é conhecida por suas apresentações ao vivo dinâmicas e emocionantes, marcadas por vocais poderosos e uma interação vibrante entre todos os integrantes. O diferencial é a voz marcante da vocalista Megan Parnell, aliada ao poderoso naipe de metais.
A atual formação tem Meghan Parnell (vocais), Dave Barnes (guitarra), Bruce McCarthy (bateria), Mike Meusel (baixo), o membro mais recente John Kervin (teclados), Stephen Dyte (trompete) e Julian Nalli (sax tenor).
Em 2024, a Bywater Call foi indicada ao prêmio UK Blues Award na categoria Artista Internacional de Blues do Ano — ao lado das vencedoras Larkin Poe — após realizar uma extensa turnê pela Europa.
Neste ano, a banda foi selecionada entre os 20 finalistas para o mesmo prêmio, figurando ao lado de grandes nomes do gênero, como Larkin Poe, Joanne Shaw Taylor, Beth Hart, Christone “Kingfish” Ingram, Samantha Fish e Bobby Rush, entre outros.
A música da banda é uma exploração dos altos e baixos da vida. De baladas intimistas que revelam as complexidades das emoções humanas a hinos eletrizantes que pedem para ser tocados no volume máximo, seu repertório é uma jornada pela experiência humana, incorporando influências de artistas como The Band, The Wood Brothers, Tedeschi Trucks Band, Otis Redding, Little Feat e Sly and the Family Stone, entre outros.
O novo EP é puxado pela faixa-título, uma balada folk só cm voz e violão, uma canção emocionante e corajosa. Entretanto, a melhor das seis músicas é um rockão poderoso, “Ain’t No Friend Of Mine”, que tem uma combinação primorosa de guitarra e naipe de metais.
– The Bateleurs é uma banda portuguesa que segue firme os passos da sueca Blues Pills, hoje uma das principais da Europa. O blues rock do quarteto é contagiante e mistura elementos tão distantes quanto jazz dos anos 60 e rock pesado dos anos 70 sempre lastreado nas guitarras bem timbradas e totalmente vintage.
Surgida em Lisboa, lançou dois álbuns, sendo o mais recente “A Light in the Darkness”, elogiado em todo o continente europeu. Nas redes sociais, fez muito sucesso com uma versão visceral do clássico “Since I’ve Been Loving You”, do Led Zeppelin,
Influenciados pelos grandes ícones do rock britânico e americano com raízes no blues do início dos anos setenta, com um toque moderno e regional que adiciona sabor a um estilo sempre maduro para novas abordagens.
O seu álbum de estreia, “The Sun in the Tenth House”, foi lançado pelo selo espanhol MilanaMúsica em maio de 2022. O disco foi masterizado no Infrasonic Sound, Nashville TN (Rival Sons, Chris Stapleton) pelo aclamado engenheiro David Gardner.
O final de 2023 marcou o lançamento do 2020 VC Sessions, álbum multimedia gravado ao vivo durante a pandemia nos Estúdios Valentim de Carvalho (Ex-EMI). Dois dos singles do álbum mais recente são os destaques do repertório: “For All To See” e “A Price For My Soul”, canções mais puxadas para o rock, equilibrando peso e melodia na medida certa. A formação tem Sandrine Orsini nos vocais, Ricardo Galrão na guitarra, Ricardo Dikk no baixo e Rui Reis na bateria.
– Da Grécia reaparece uma das melhores cantoras do mundo, Tania Kikidi. Qie retoma a parceria com o guitarrista Stavros Papadopoulos, da banda Supr Vintage. Ele escreveu toda as canções do majestoso álbum “Rock the World”, recém-lançado.
É hard rock puro misturado com o mais puro blues de beira de estradam sujo, incômodo, que afronta e solta pontapés para não deixar ninguém parado.
Tania é uma cantora versátil indo facilmente dos tons mais agudos para os graves sem fazer força. A voz também é poderosa, perfeita para o stoner rock com extensão para ir até o heavy metal. Canta demais.
Apesar d todas as músicas serem de Papadopoulos, “Rock the Wprld” é um resumo bom da carreira da moça, qu tem toneladas de prêmios por todo o continente.
É um daqueles enormes talentos que permanecem submersos no underground e que merecem atenção redobrada. Do n ovo trabalho os destaques são “Until I Fall” e “Rock the World”.