Da crítica política pouco esperançosa e melancólica a um otimismo moderado com alguma luz no final do túnel. OU2 não tem medo da gangorra emocional neste começo de 2026 ao soltar o seu segundo EP, “Easter Lily”, especialmente para o período da Páscoa.
Na busca por uma som que demonstre a sua maturidade, o U2 tenta não olhar para o seu passado, mas evita pisar em terreno minado para avança para algo mais instigante. “Days of Ah”, o EP anterior, mergulhou na crítica política, mas carecia de inspiração e de músicas ativantes. Este segundo EP tem o mesmo problema, com agravante de ser menos contundente e mais reflexivo.
Sem se bombástico como nos anos 80 ou dançante e pop como a década seguinte, o U2 soa comum, como se fosse uma imitação de si mesmo, ou pior, como uma emulação do Cooldplay, que um dia se inspirou totalmente no próprio U2 dos anos 90 e 2000. Não que o quarteto irlandês esteja totalmente irrelevante, mas sua música hoje soa inofensiva;
O segundo EP surpresa de seis faixas do U2 em 2026, chega seis semanas após os Dias de Cinzas – o período do calendário eclesiástico conhecido como Quaresma. Para os fãs do U2, é um caso de festa em vez de jejum, com ambos os lançamentos independentes e distintos do novo álbum de estúdio da banda, cujas sessões de gravação ainda estão em andamento.
É uma sequência do que a banda já tinha fio nos álbuns “Songs Of Innocence/Songs Of Experience” da década passada. Enquanto o material de “Days Of Ash” chegava como boletins informativos das múltiplas zonas de conflito do mundo – citando nomes, tomando partido – este EP mais recente é um relato da linha de frente interna, testando se os laços de fé e amizade serão suficientes nestes tempos sombrios. “Eu me sinto sozinho, preciso que saibam disso”, canta Bono na faixa-chave In A Life, “Eu nunca conquistei nada sozinho”.
Musicalmente, este material se consolida em torno daquilo que muitos considerariam os elementos fundamentais do U2 – repetidamente, a guitarra inconfundível de The Edge se une de forma emocionante e perpétua à seção rítmica menos ostentosa, porém mais sólida, da era pós-punk. Escolha sua música favorita de qualquer álbum do U2 dos anos 80, e “Scars” representa a banda em seu auge despreocupado e ainda mais, seus laços fraternos imutavelmente marcados por anos de trabalho árduo e glória, os acidentes felizes, os erros.
Assim como em “Days Of Ash”, este disco é um testemunho do impacto catalisador restaurado de Larry Mullen Jr., com “Resurrection Song” sendo um excelente exemplo de como sua beligerância austera intensifica o que poderia ter sido apenas mais uma dose rotineira de positivismo do U2.
Bono aceita o desafio tirando sarro de si mesmo de forma preventiva: “Se eu soar ridículo, ainda não terminei”. A correnteza sintética da música dá lugar aos pulsos eletrônicos à la Vangelis de “Easter Parade”, que Adam Clayton complementa de forma irreverente com uma versão da linha de baixo de “I Am Resurrection”, do The Stone.
Assim, seu antecessor foi lançado na Quarta-feira de Cinzas, e agora “Easter Lily” chega na Sexta-feira Santa, o dia seguinte à Última Ceia – caso você não saiba, o U2 realmente se dedica a Deus, e este EP é a trilha sonora de seu renascimento.
A grande incógnita para os verdadeiros crentes neste momento é como esses EPs se relacionam com o iminente evento principal: são esses trabalhos isolados de um caminho mais seguro, ou o 15º álbum de estúdio do U2 será talhado em um tecido igualmente exultante? Independentemente do que aconteça, qualquer pessoa que tenha entrado na vasta igreja desta banda, seja para relaxar no fundo, descansar um pouco em um banco ou se prostrar no altar, encontrará um motivo renovado para crer em meio à abundante energia criativa aqui exposta. Canções de ressurreição, de fato – um milagre para se contemplar.